Diese Art-Now-Präsentation verbindet Film, projizierte Dias und Skulptur, um die University of Ibadan zu untersuchen. Sie verfolgt Architektur und Geschichte des Ortes von kolonialen Anfängen über Unabhängigkeit und Bürgerkrieg bis in die Gegenwart.
Diese große Überblicksschau versammelt mehr als 80 Gemälde aus Hurvin Andersons Karriere, von Studienarbeiten bis zu neuen Leinwänden. Sie führt anschaulich durch sein wiederkehrendes Interesse an Landschaft, Erinnerung und Ort.
Sedira schafft eine neue ortsspezifische Installation für die Duveen Galleries, ihre bislang größte Auftragsarbeit im Vereinigten Königreich. Das Werk reagiert direkt auf Architektur und Geschichte der Tate Britain und bewegt sich zwischen intimen und politischen Ebenen.
Dieses Abendprogramm belebt die Galerie nach den regulären Öffnungszeiten mit Workshops, Gesprächen, Musik und Performances, inspiriert von Hurvin Andersons Landschaftsbildern. Der Abend folgt den Themen Ort, Erinnerung und Farbe der Ausstellung.
Diese Ausstellung zeigt Whistler als Grenzgänger, dessen atmosphärische Ansichten und experimentelle Techniken die moderne Kunst mitprägten. Sie verortet sein Schaffen in einer globalen Karriere, die weit über Europa hinausreichte.
Diese Gesprächsveranstaltung betrachtet James McNeill Whistler jenseits Europas, mit Fokus auf seine Arbeit in den USA, Nordafrika und Chile. Sie rückt den Künstler in einen weiteren internationalen Zusammenhang.
Diese zweitägige Konferenz begleitet die Whistler-Ausstellung mit Vorträgen über die vielkontinentale Karriere des Künstlers. Sie untersucht ihn als globalen Künstler und vertieft die Reichweite seines Schaffens.
Bei diesem Künstlergespräch können Besucherinnen und Besucher Zineb Sedira kurz nach der Eröffnung über ihre neue Duveen-Galleries-Kommission sprechen hören. Im Mittelpunkt steht, wie die Installation auf Architektur und Geschichte des Ortes reagiert.
Kuratiert von Edward Enninful untersucht diese Ausstellung, wie Kunst und Mode die britische Kultur der 1990er-Jahre neu prägten. Sie beleuchtet die kühne Bildsprache und die rebellische kreative Energie des Jahrzehnts.
Diese große Ausstellung erkundet die Beziehung und lange kreative Partnerschaft zweier zentraler Künstlerpersönlichkeiten der Bloomsbury Group. Sie verfolgt mehr als 50 Jahre gemeinsamer Experimente, Einflüsse und künstlerischen Austauschs.
Tates erste Überblicksschau zu Sonia Boyce umfasst vier Jahrzehnte mit Installationen, Fotografie, Collage, Zeichnung, Film und Skulptur. Sie rückt ihre experimentelle, kollaborative Praxis sowie Fragen von Erinnerung, Autorschaft und öffentlichem Leben in den Vordergrund.
Zum 300. Geburtstag des Künstlers vereint diese wegweisende Schau rund 120 Gemälde und Zeichnungen. Sie bewertet Gainsboroughs Einfluss auf die britische Kunst und die Stärke seines Nachwirkens neu.
Diese Ausstellung feiert sieben Jahrzehnte im Werk David Hockneys im Vorfeld seines 90. Geburtstags. Im Zentrum stehen Freuden und Komplexität von Liebe und Freundschaft im Verlauf seiner Karriere.
Tates erste Tudor-Präsentation seit 30 Jahren nimmt die Kunst einer tiefgreifend prägenden Epoche neu in den Blick. Sie bietet eine frische Perspektive auf die visuelle Kultur des Tudor-England.