Code de Hammurabi | Flickr : HEN-Magonza CC-BA SA 2.0 Code de Hammurabi (1754 av. J.-C.)
Le Code de Hammurabi est l'un des plus anciens recueils de lois conservés au monde, créé sous le règne du roi babylonien Hammurabi au XVIIIe siècle av. J.-C. Il se compose d'une série de lois et de peines gravées sur un monolithe de pierre, qui régissent différents aspects du droit babylonien. Le Code de Hammurabi est célèbre pour son principe œil pour œil, dent pour dent, qui représente une idée de rétribution et d'équilibre dans la justice.
Lamassu (figure gardienne) | Wiki Commons : Marie-Lan Nguyen CC-BY SA 2.0 Le palais de Sargon (VIIIe siècle av. J.-C.)
La cour intérieure de Khorsabad montre les vestiges d'une ville gigantesque construite en moins de dix ans à la fin du VIIIe siècle av. J.-C. À cette époque, la région qui forme aujourd'hui l'Irak faisait partie du puissant Empire assyrien. Le roi Sargon II fit construire une nouvelle capitale à Khorsabad, près de Mossoul, mais après la mort de son fondateur, la ville perdit son statut de capitale. Les statues que tu vois au Louvre étaient destinées à protéger le palais et représentaient le meilleur du monde : une tête humaine, un corps de taureau et des ailes d'aigle. Gilgamesh, qui tient ici un lionceau comme un chat, était considéré comme l'homme le plus fort du monde.
Statue d'Aïn Ghazal (7000 av. J.-C.)
Cette statue a plus de 9 000 ans. Il est difficile d'imaginer ce qui se passait sur Terre avant l'âge de pierre. Cette statue vient précisément de cette époque. C'est une création simple, plate, avec de la paille sous la boue durcie. Nous n'avons aucune information à son sujet, car aucune forme d'écriture n'existait alors. Nous ne savons pas ce que la statue représente ni ce qu'elle était censée exprimer.
La forteresse médiévale (1200 apr. J.-C.)
Le Louvre a été en partie construit sur la forteresse de Paris qui se dressait ici au Moyen Âge. À l'origine, les pierres d'anciens bâtiments étaient réutilisées pour de nouvelles constructions ou des ponts. Les murs souterrains de la forteresse ont toutefois été oubliés et n'ont été redécouverts qu'en 1984. C'est pourquoi ils sont encore visibles aujourd'hui, notamment dans l'aile Sully du Louvre. La forteresse occupait environ un quart de l'aile Sully et de sa cour associée. Cela montre une fois de plus les dimensions incroyables du Louvre.
La Liberté guidant le peuple | Unsplash : Jean Carlo Emer La Liberté guidant le peuple (1830)
La Liberté guidant le peuple, d'Eugène Delacroix, a eu un fort impact culturel et a inspiré Victor Hugo pour écrire Les Misérables. L'atmosphère révolutionnaire et la représentation de la liberté et de l'insurrection dans le tableau de Delacroix se retrouvent dans les thèmes et le ton des Misérables. Le lien entre art et musique montre combien l'œuvre de Delacroix compte pour l'inspiration artistique et comment elle peut influencer différents médias créatifs.
Le personnage principal du tableau est la Liberté elle-même. Elle est devenue si célèbre qu'elle incarne la figure nationale de la République française et porte le nom de Marianne. Elle apparaît sur les pièces de 1, 2 et 5 centimes, sur les documents officiels, sur les timbres, sous forme de buste dans presque toutes les mairies françaises et comme statue sur de nombreuses places.
Le Sacre de Napoléon (1807) | Wiki Commons : Jacques-Louis David/Georges Rouget CC-BY SA 2.0 Le Sacre de Napoléon (1807)
Il vaut mieux regarder le tableau à distance pour en découvrir tous les détails. L'un des personnages est particulièrement intéressant. Dans le tableau, tu peux aussi repérer la mère du peintre, qui observe le couronnement depuis le centre du balcon inférieur et remplace la mère de
Napoléon. La mère de
Napoléon ne voulait pas assister au couronnement, car elle désapprouvait le mariage entre
Joséphine, la première épouse de
Napoléon, et
Napoléon.
Le tableau a été réalisé deux fois, car quelqu'un en voulut une copie lorsque l'œuvre devint célèbre. Nous savons que l'original est au
Louvre, puisque le peintre a commis une erreur dans la première version. Cette erreur devient peu à peu visible et montre que
Napoléon se tenait auparavant un peu plus en arrière. Son « ombre » se distingue encore vaguement aujourd'hui sur le mur de marbre. La seconde version du tableau se trouve à
Château de Versailles.
Mona Lisa au Louvre | Unsplash : The Free Birds Mona Lisa (1503)
Un scandale inimaginable aujourd'hui eut lieu en 1911 : la Joconde fut volée en plein jour. Un ouvrier italien, qui travaillait occasionnellement au Louvre, emporta le tableau légendaire pour le ramener dans son pays, l'Italie. Le coupable ne fut arrêté qu'en 1913. Entre autres, Picasso fut accusé du vol. Le tableau fut retrouvé dans une valise, dans une chambre d'hôtel à Florence. Si la Joconde a pu être volée, c'est en raison de sa taille : l'ouvrier pouvait facilement la glisser dans son sac et la sortir clandestinement du musée. Elle devint célèbre après le vol à cause du scandale, car tout le monde voulait voir le tableau qui avait été dérobé.
Victoire de Samothrace | Unsplash : koutsou23 La Vénus de Milo (IIe siècle av. J.-C.) et la Victoire de Samothrace (vers 190 av. J.-C.)
Il existe plusieurs copies romaines des deux statues. Pourtant, les originaux restent les plus intéressants pour la plupart des visiteurs et des chercheurs. Dans les deux cas, il faut les regarder sous le bon angle pour que la statue prenne vie. La Vénus de Milo se voit le mieux depuis le côté gauche, à un angle de trois quarts. Tu perçois ainsi le mouvement de son corps, invisible de face. La Victoire de Samothrace est le deuxième original grec, qui était brisé en plus de 100 morceaux. Elle se regarde de préférence depuis la hauteur située à droite de la statue. Tu y vois mieux le vent traverser son vêtement.