Plus de 500 peintures et dessins
Le Musée Van Gogh d'Amsterdam possède la plus grande collection d'œuvres de Van Gogh au monde, avec plus de 500 œuvres. Vous pouvez y suivre la manière dont les formes d'abord simples de ses tableaux prennent vie au fil des phases créatives de l'artiste. Sous l'influence de son célèbre professeur Constant Cornelis Huijsmans, Van Gogh se consacre d'abord à des peintures sombres, souvent consacrées à la vie rurale, comme Les Mangeurs de pommes de terre. Lorsqu'il s'installe à Paris, il découvre l'impressionnisme, qui rend ses représentations plus variées et plus colorées. Il atteint le sommet de sa peinture de contrastes lorsqu'il peint en plein air dans les 'Ateliers du Sud'. Ses tableaux spontanés devaient exprimer vitalité, intensité et immédiateté.
L'histoire de la vie de Van Gogh
À travers la multitude d'œuvres et de lettres exposées par le musée, vous êtes entraîné dans un voyage fait de peur, de souffrance, d'amour et d'espoir. Van Gogh grandit dans des conditions rurales pauvres en Hollande et se montre très religieux dès son plus jeune âge. Vous suivez son évolution de vendeur à enseignant, prédicateur puis peintre. L'Institut Wilhelm II de Tilburg, où il reçoit des cours de dessin et d'art entre 1866 et 1868, et la maison d'art Goupil & Cie, dirigée en partie par son oncle Cent, marquent particulièrement sa formation.
Un autoportrait (1889) de Van Gogh | Photo : Unsplash, Jean Carlo Emer Le chemin de la souffrance
En raison des connaissances accumulées comme marchand d'art chez Goupil & Cie, Van Gogh se retrouve souvent en conflit avec d'autres artistes, ce qui le fait paraître arrogant. Ce n'est qu'en 1880 qu'il décide de devenir artiste, mais il n'est jamais satisfait ni de ses œuvres ni de son existence. En 1882, il tombe amoureux de la prostituée Clasina Maria Hoornik (aussi connue sous le nom de Sien Hoornik), que sa famille ne reconnaît pas. Avec le soutien financier de son frère Theo van Gogh, il crée un foyer pour elle et ses deux enfants. Un an plus tard seulement, il se sépare de l'infidèle Sien et lui dédie l'œuvre “Sorrow”. Dès lors, il place ses espoirs dans l'idée de devenir un artiste reconnu.
Le tableau "La Chambre à Arles" (1888) | Photo : Unsplash, Jean Carlo Emer La Maison jaune
À la recherche de couleurs vives et avec le rêve de fonder un club d'artistes, Vincent van Gogh quitte Paris pour Arles en février 1888. Là, il loue une maison jaune destinée à devenir un lieu de création pour ses amis artistes, comme Émile Bernard et Paul Gauguin. Ici, Van Gogh entre dans une frénésie créative et réalise 187 tableaux, dont certains représentent la maison jaune et devaient en orner les murs. En octobre 1888, Paul Gauguin emménage avec Van Gogh dans l'“Atelier du Sud”.
L'oreille manquante de Van Gogh
En raison de conceptions différentes de l'art, Van Gogh se dispute parfois avec Gauguin. Lorsque Paul Gauguin ne supporte plus les sautes d'humeur de Van Gogh, il veut rentrer à Paris en décembre 1888. Dans le feu de l'action, Vincent van Gogh l'aurait menacé, puis se serait coupé l'oreille avec un rasoir. Il est ensuite conduit dans un établissement psychiatrique à Saint-Rémy-de-Provence, où il continue de peindre 150 tableaux jusqu'en mai 1890, dont 'Amandier en fleurs', 'La Nuit étoilée' et 'Iris'.
La célébrité tardive
Après sa réhabilitation, il vit à Auvers-sur-Oise, près de Paris, une période qui, d'après ses lettres, est marquée par la 'tristesse et la solitude', malgré la proximité de son frère Theo van Gogh et du médecin et amateur d'art Paul Gachet. Le 27 juillet, Van Gogh quitte l'Auberge Ravoux pour peindre dehors comme à son habitude. Il y revient cependant blessé ; on soupçonne qu'il a voulu se suicider par balle. Après plusieurs heures de lutte, il meurt en présence de son frère le 29 juillet 1890. Ce n'est qu'après sa mort que l'œuvre complète de Van Gogh reçoit une reconnaissance plus large : une rétrospective en 1901 et la publication de ses lettres en 1914 cimentent son statut parmi les noms les plus connus du monde de l'art.