La 82.ª <i>Whitney Biennial</i> reúne a 56 artistas, dúos y colectivos de Estados Unidos y de lugares marcados por el poder estadounidense. A través de muchos medios, la exposición aborda vínculos de parentesco, infraestructura, ecología, mitología y la idea inestable de lo que hoy puede significar lo «americano».
Esta presentación de terraza creada específicamente para el lugar, parte de la <i>Whitney Biennial 2026</i>, combina escultura, relieves de acero, obras sobre papel y una animación en una pantalla al aire libre. <i>Kelly Akashi</i> vincula el encargo con las pérdidas del <i>Eaton Fire</i> de 2025 y con cuestiones de herencia familiar e historia artística.
Esta obra pública a escala de valla publicitaria, frente a la entrada del museo, nace del interés de <i>Taína H. Cruz</i> por el grafiti y la pintura realizada in situ. Instalada en <i>Gansevoort Street</i> como parte de la <i>Whitney Biennial 2026</i>, convierte una imagen de aire infantil en un signo de anticipación y novedad.
Esta muestra del <i>Whitney</i> recorre las litografías neoyorquinas de <i>Mabel Dwight</i>, desde escenas de calles concurridas hasta retratos íntimos. La exposición destaca cómo utilizó el medio impreso para dar a la vida cotidiana de la ciudad calidez social y una mirada aguda.
Esta exposición se centra en las fotografías <i>Polaroid</i> que <i>Warhol</i> tomó en 1972 y 1973, desde retratos en primer plano hasta instantáneas de amistades, viajes y vida cotidiana. Procedente de uno de sus álbumes personales <i>Holson</i>, la selección muestra cómo la fotografía alimentó tanto su autodocumentación como su proceso artístico más amplio.
Esta instalación creada específicamente para el <i>Studio Bar</i> está formada por miles de baldosas de cerámica hechas a mano. <i>Dyani White Hawk</i> se inspira en tradiciones lakota de abalorios, pintura y bordado con púas para crear un mosaico pensado para el descanso, la reflexión y la renovación.
El <i>Whitney</i> presenta esta muestra como una próxima exposición dedicada a <i>Roy Lichtenstein</i>, con apertura en octubre de 2026. La página pública indica por ahora las fechas, pero no incluye una presentación curatorial, por lo que todavía no se han publicado más detalles de la exposición.